「重生」是生命本質的蛻變 藝術是一種精神文化的作品，它以感性的形式表達藝術家們對生活的認知。在「原生藝術」（Art Brut）的探索中，我們發現這些遊走於學院派藝術劃界的邊緣外，沒有被藝術文化「浸染」與「加工」的藝術家們，都是因為信仰、使命、信念及對社會現象的認知，經由靈魂深層的感動，以不拘技法、傾向質樸的創作形式，將自己的生命昇華出尊嚴與光輝，進而成就了偉大的藝術。「重生」就是生命本質的蛻變，而這些不同的生命樣態，也都各自展現了不同的深邃力量與厚度。 基於這份「沒有被學院派的藝術給浸染的質樸」、「對生命擁有堅持不懈的行動」以及「走出傳統，勇於突破的創新」，2014年我們開始正式投入了台灣原住民文化藝術產業的旅途，過程中生命的蛻變也不斷地昇華。繼2015年主辦「回家：第一屆台灣國際原生藝術節」後，今年再次突破，舉辦「重生與豐收：2016年自然原生藝術巡迴展」，我們期待透過藝術策展來帶領大家看見這些「重生」的光芒。 這次參展的藝術家有峨塞‧達給伐歷、磊勒丹‧巴瓦瓦隆、依法兒‧瑪琳奇那、書巴里Subali、曾秉芳，每個人在生命旅途的足跡中，都蛻變出新的生命了。現在，他們用回歸純粹起初的創造心境，透過視覺語彙，來表達對歷史、環境與文化的變異，來闡述藝術的新風貌與多元文化的脈絡。每件作品，您不僅能賞析到南島語系民族的台灣原住民文化的珍貴，更感受到他們突破傳統的勇氣與創意。 「豐收」是初熟果子的感動 在這湍急的時空中，這些辛勤栽種耕耘的心血，已成為初熟的果子，並在各地結實纍纍。 如磊勒丹‧巴瓦瓦隆，從小在原鄉長大，吸收母體文化的養分，創作風格大膽多變、具有自我文化色彩，靈感多從生活中汲取，他曾說過「我不想記錄我們跳舞的樣子、衣服的樣子，而是想告訴大家我們衣為何而穿、舞為何而跳?」。 當今受到許多知名藝術家及藝評家的肯定與看好的新生代布農族藝術家書巴里 Subali（漢名：邱毅成），其創作善於拆解台灣原住民符號的意涵、用色與線條擁有強烈的狂放感，總能給人一種原始的力量，原因就在於他秉持著「創作，是證明自己『曾經存在過』最好的方式」此信念，而這次的展覽中，他也將繼續地分享他的感動。 來自花蓮阿美族的新銳藝術家曾秉芳，由於對都市的生活與對阿美族的身分認同，讓內心的矛盾與衝突感與日俱增，索性她透過創作，勇敢地追尋自己的夢想，因而在創作中開拓出台灣原住民在新時代中，對於生活延續的能量。靈感取材於城市及部落間的各種矛盾議題，呈現多種不同跳躍式的樣貌與思考角度，這些帶有張力的有機形體及大膽用色的風格就是她的創作元素。 而這次僅參加「線上展覽」的藝術家峨塞‧達給伐歷，則是把自己從小對大自然的觀察與熱愛，以細膩而清楚的筆觸銓釋重現於畫作之中，他的作品似乎能捕捉到山風輕撫植物的瞬間動態，令觀者身心動容。 旅行日本及美國多年，現居澳大利亞雪梨依法兒‧瑪琳奇那，雖然離家千海哩外，但在作品中能強烈的感受出思鄉的心境，她相信「藝術，是生命旅程中的色彩，在光中，祂蛻變得明亮與昇華，光中之愛，是她唯一的答案！」 「原生」是單純相信的互動，「自然」是共依共存的純粹 經過這些分享，其實，在「原生藝術」（Art Brut）的探索中，我們發現唯有台灣原住民這種不拘技法、傾向質樸的創作形式，才稱得上是台灣原生的藝術！再加上台灣原住民自古以來與自然共依共存，所以大自然的顏色就是台灣原住民的顏色。我期望透過繽紛的色彩，帶領賞觀者清楚看到藝術家們是如何詮釋我們台灣自己的古典文化，及表達對台灣大自然的嚮往，就如磊勒丹‧巴瓦瓦隆的這幅作品「謎彩」所傳遞的理念「湛藍水流，蒼翠森林，流著血的生命，生長在土地的黃，當黑色淹沒了祖先，唯一被遺留下的，大概只有那純潔的智慧。」 「重生與豐收：2016年自然原生藝術巡迴展」中，我們不僅舉辦聯展、線上展覽，更特別規劃「好人原 Primary 快閃店」，期望以「一帶一路：藝術帶入文創」的概念，將台灣原住民藝術文化融入都市中。我們期待「自然原生藝術巡迴展」不是僅有「重生與豐收」，而是能讓這些初熟的果子，成為其他收成的祝福，使更多人透過生命蛻變的創意，來看見我們台灣自己的古典文化。 2016年，在台灣原住民一年一度的收割慶典時節裡，我們邀請您一起來歡慶這些「重生」的藝術吧！ 活動詳情
- 活動主題：重生與豐收：2016年自然原生藝術巡迴展
- 活動時間：7/1～8/31
- 活動地點：Home Hotel 大安館（台北市大安區復興南路一段 219 號）
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圖片來源：重生與豐收：2016年自然原生藝術巡迴展]]>
